Des images générées par ordinateur modifient les visages des acteurs pour montrer leurs émotions (1996).

T. Swift a écrit la chanson comme une satire, en référence à sa réputation de briseuse de cœur (2014).

Chanson basée sur des conversations que Springsteen a eues avec son beau-frère, travaillant dur (1980).

Cette chanson introduit le personnage de "Slim Shady" (1999).

Une ballade soul sur les tentatives infructueuses pour se distraire d'une longue douleur (2016).

Le décès tragique d'Aaliyah a inspiré cette chanson sur les choses qui comptent vraiment (2003).

Une des meilleures chansons d'amour pour de nombreux médias. Le titre a été inspiré par un film de SF (1983).

Titre emblématique du mouvement Britpop et chanson phare de Pulp (1995).

Un clip qui pique les yeux (disco) pour une chanson qui a tendance à rendre immédiatement joyeux (1978).

Notorious B.I.G. parle de ses débuts modestes et de son improbable ascension vers la gloire (1994).

J. Mitchell évoque la rupture, thème sur lequel "les hommes écrivent de façon très malhonnête" (1971).

Cet enregistrement a été réalisé après que J. Hendrix ait terminé le long "Voodoo Chile" (1968).

Une chanson qui est revenue dans le top 5 US sur trois décennies, d'abord avec Little Eva (1962).

Cette chanson reflète l'humeur du chanteur Billy Corgan, qui était très déprimé lorsqu'il l'a écrite (1993).

Ballade puissante avec une production minimaliste, cette chanson a lancé la carrière d'O. Rodrigo (2021).

Cette chanson est née du refus de la traduction anglaise par Bowie de "Comme d'habitude" (1971) !

Dans son style caractéristique, De La Soul combine hip hop, humour et commentaire social (1989).

Le chanteur E. Brown a écrit cette chanson joyeuse (une première) à propos de sa femme Ginette (1975).

Une chanson issue d'une improvisation en plein concert (1959), dans le style call-and-response.

S. Wonder a écrit et enregistré la chanson dans un élan de créativité de trois heures en mai 1973.

Succès R&B (2005), cette chanson comporte un échantillon du funky "Oh, Calcutta !" des Meters.

Pièce maîtresse dans l'émergence de la musique funk en tant que style distinct (1965).

K. West adapte Nietzsche "Ce qui ne me tue pas me rend plus fort" avec le son des Daft Punk (2007).

Une chanson d'après rupture, de portée plus générale, sur l'importance des choses que l'on perd (2012).